28 cosas que debes de saber de Eternity y su autora

1-. El nombre de este sitio, originalmente, se trata del título de un fanfic el cual, sigue vigente en Fanfiction.net

2-. Bunny Saito es fanática del color morado.

3-. Eternity en un inicio, iba a ser un proyecto de una novela original; hoy en día, es un universo compuesto de proyecto, cosplay y tesis sobre Japón.

4-. Bunny Saito está conformado por:

Bunny: nombre de Usagi Tsukino (Sailor Moon), versión española.
Saito: apellido del 3° comandante del Shinsengumi, Hajime Saito (Rurouni Kenshin).

5-. El blog “por ahora”, solo trata el tema del cosplay y artículos relacionados a Japón.

6-. La autora estudio Relaciones Internacionales y ama la cultura Japonesa, el desarme y la Seguridad Nacional.

7-. Rara es la ocasión si encuentras reseñas sobre ánimes o artículos sobre personajes de ánime/manga.

8-. La conejo considera a Tsuzuki Asato (Yami no Matsuei) como su personaje favorito.

9-. En algún tiempo, Eternity solía compartir descargas pero por la falta de tiempo, ya no es posible y solamente, viven aquellas que no son del desaparecido “megaupload”.

10-. Ella es cosplayer desde el 2006 (Tsuzuki Asato fue la primera caracterización) pero hasta 2010, considera su primer cosplay “oficial” a Grell Sutcliff.

11-. Eternity tiene una sola administradora, quien publica, diseña y contesta los comentarios enviados de cualquier post (eso explica por qué a veces, no hay actualizaciones).

12-. Entre ser pasante de tesis, cosplayer, escritora, asistente de personal en una empresa y hasta a veces asistente de fotografía, la conejo todavía tiene tiempo para la familia, amigos y la persona especial.

13-. Se busca en el sitio una visión diferente sobre como disfrutar la pasión por la animación  japonesa y por ende, la cultura japonesa como tal.

14-. La conejo es una cosplayer que se inclina más, por caracterizaciones de chicos (crossplay) que de su propio género.

15-. Eternity dejó de asistir a convenciones desde principios del 2012, por razones personales.

16-. A Bunny Saito no se le dan los grupales y prefiere trabajar en solitario, pues tiende a ser un poco exigente en la organización por lo que pocos logran aguantarle el paso.

17-. Las publicaciones ajenas al sitio, simplemente se dan por dos razones: una, si se trata de algún evento en el que la conejo estuvo presente; y dos, por el hecho de considerarlo interesante para ser compartido.

18-. El gusto por el crossplay nació a partir de que en el nivel medio superior (preparatoria), Bunny Saito interpretó un acto completo de Don Juan Tenorio (ella era el personaje principal!!).

19-. Muchos datos del blog y página del Facebook, son links que han sido utilizados o serán revisados para el desarrollo de la tesis.

20-. El sueño guajiro de la conejo es presentar el examen profesional con cosplay o bien, con algo representativo del Japón (?).

21-. A futuro, Eternity busca hacerse realidad; es decir, la publicación de la novela (risas).

22-. Bunny se inspiró en las actividades culturales en las que el equipo representativo de México en el WCS 2012, estuvo participando con Ministros del Gobierno Japonés, esto con el objetivo de crear las bases de su tesis sobre cultura japonesa.

23-. El sitio cumple años cada 11 de diciembre. Este 2013 serán ya, 4 años de vida.

24-. Bunny Saito festeja sus primaveras el 28 de mayo.

25-. El diseño de los personajes que existen en el blog, son exclusivos de Bunny Saito.

26-. La autora es amante de los gatos, especialmente uno que se llama Grell.

27-. La página en “vidas anteriores” fue un sitio sobre Inuyasha, Sakura Cardcaptor y ánime en general pero no duraron por la falta de contenido.

28-. La conejo no busca ser la mejor cosplayer del mundo, simplemente demostrar que la cultura japonesa es una puerta para desarrollar cualquier proyecto pues si ya tienes la pasión, solo te falta la idea.

Cosplay y relaciones

Hola a todos! Bueno, no tengo mucho trabajo por lo que estoy inspirada en escribir algo que tenía en la cabeza desde hace meses pero, no lograba aterrizar. Quiero iniciar preguntando lo siguiente: eres cosplayer y ¿nunca has tenido problemas con tu pareja por tu hobbie o bien, es una relación color de rosa?

Tal vez suena un poco absurdo pero en el extraño y fantástico mundo del cosplay, existen historias donde las relaciones de pareja, suelen jugar un papel importante en las personas. Se saben de parejas de cosplayers que comparten el mismo gusto y, son populares entre sus fans mientras que hay otros ejemplos donde son cosplayers y fotógrafos o bien, aquellas combinaciones donde uno de ell@s, es completamente ajeno a este universo.

A pesar de tratarse de una actividad para convivir, muchas veces el cosplay se ha prestado para problemas entre las parejas. Hay ocasiones que existen envidias porque la otra persona es más popular o bien, no existe una completa aceptación por el hobbie ya que se le dedica mucho tiempo al mismo o bien, no se le encuentra un significado del por qué se hace.

También están aquellos que son producto de la crítica o el chisme porque uno de ellos es popular y, se genera la idea de que la relación es por interés. Pero no todo es negro y feo sino que existen las relaciones donde el apoyo es fundamental, hay una completa aceptación por el hobbie y se crea una armonía en la cual, ambos pueden llevar a cabo su pasión sin problema alguno.

Considerando lo anterior, es importante tener en cuenta que salir con alguna persona, sin importar el tipo de gustos o pasiones que tenga, debe ser aceptada como tal y nunca limitarla. Desgraciadamente se han presentado casos de novi@s que han logrado que la persona, deje de hacer lo que le gusta o bien, los fotógrafos se vean envueltos en problemas de celos porque toman fotos a los cosplayers y, las parejas exigen que se borren o no se publiquen.

Esto no quiere decir que sea bueno o malo salir o andar con algún cosplayer sino que se esté consciente de que este pasatiempo, ha creado un mundo en el cual, suelen ser considerados como figuras públicas y es necesario aceptar por completo a esa persona o al menos respetar lo que hace. Después de todo, en toda relación debe existir el mutuo respeto porque si se presentan casos de actitudes posesivas, celos extremos o cualquier otra actitud que demuestre una falta de apoyo… es un símbolo de que las cosas no están bien.

Por el lado positivo, hay relaciones donde existe un complemento entre los dos que genera un trabajo de equipo a la hora de desarrollar algún proyecto de cosplay. Hay algunos que se presentan como un grupo o bien, si uno de ell@s es el fotógrafo, hay una mayor comunicación a la hora de captar el momento más especial para el personaje… entre otros tantos ejemplos.

Así que, la moraleja de esta entrada es presentar que hasta en el cosplay, las relaciones de noviazgo, matrimonio, entre otras tantas, poseen una gran influencia que dan vuelta a la vida de los cosplayers; después de todo son personas con vidas, a pesar que algunos piensen lo contrario.

Si tienes una pareja que se encuentra en este medio, acéptala como es y que mejor demostrando tu apoyo; eso no quiere decir que termines siendo igual pero esa persona te agradecerá muchísimo que demuestres interés en lo que hace y, tener la confianza que todo se trata de jugar a ser un personaje por un rato… igual y encuentras algo que te agrade (risas).


Ya para finalizar, ¿sus parejas aceptan o no les agrada la idea que sean cosplayers?

Se despide con cariño,




Administradora de Eternity

 

Los Juegos Olímpicos del 2020

 

Creo que hasta este momento, todos saben que Japón obtuvo la sede de los olímpicos para el 2020 (durante el 125º Congreso del Comité Olímpico Internacional (COI), que se desarrolló en Buenos Aires, Argentina del 7 al 10 de septiembre del 2013), dejando atrás a Turquía y España con el deseo de desarrollar este importante evento. Si eres otaku o amante de este país, seguro gritaste como loco y te emocionaste aunque probablemente, no haya pasado por tu cabeza lo siguiente ¿cómo fue que finalmente, Japón obtuvo esta oportunidad cuando el Comité Olímpico Internacional (COI), tenía otras dos buenas opciones?

 

Los Juegos Olímpicos no son solamente eventos deportivos que reúnen al mundo por determinado tiempo sino que, se trata de un fenómeno donde los intereses políticos y culturales, están presentes desde el diseño de la campaña para la candidatura, hasta el cierre de los juegos. Para muchos países, es una perfecta oportunidad para darse a conocer en la sociedad internacional y con ello, obtener ingresos útiles para su desarrollo o bien, demostrar una imagen completamente distinta a la que el mundo, estaba acostumbrado a ver.

 

En esta ocasión España, Turquía y Japón se disputaron la sede. Los tres presentaron propuestas novedosas, costosas o muy sencillas porque desde Londres 2012, se buscan unos juegos más amigables con el ambiente y, donde los turistas puedan sentirse seguros ante cualquier elemento que pudiera generar peligro. Es importante tener presente este punto al acercarse a dos ejemplos:

Londres: antes, durante y después de los juegos, la ciudad fue víctima de manifestaciones en contra de los Juegos Olímpicos, pues son un sinónimo de grandes números para la inversión.

Brasil: desde el inicio de la copa confederaciones, el país también presentó eventos similares a causa del aumento de las tarifas de los autobuses; dando como resultado, una inestabilidad por la falta de visión ante un proyecto tan ambicioso como el que en este momento, los japoneses tendrán que desarrollar con mucho detalle.

Lo anterior eran algunos ejemplos aunque lo más importante es tratar de entender por qué España o Turquía no fueron convincentes; desde mi punto de vista, esta palabra describe la decisión final del COI aunque el tema crucial fue: ECONOMÍA.

En la gran mayoría de los medios de comunicación declaran que ese fue el punto crucial por el que se inclinó hacia el País del Sol Naciente, aunque Turquía tenía los elementos necesarios, puesto que quedó como semifinalista cuando España, fue eliminada al inicio de la jornada. Los organizadores no desean que estos juegos, tengan un resultado similar a Grecia o en su momento, Brasil.

A continuación, se analizarán las causas por las que estos tres países obtuvieron un resultado negativo o positivo:

 

 

~España~

 

 

 

Los españoles realmente estaban entusiasmados, pues su proyecto era sencillo, especialmente porque la gran mayoría de su infraestructura estaba prácticamente construida lo que reflejaba un presupuesto austero. También es importante tener presente que este país, está pasando por un momento crítico donde gran parte de su población carece de empleo o de una oportunidad de salir adelante.

Algunas opiniones declaran que el tema del dopaje, fue otra determinante por la que España, perdió la sede aunque yo quiero hacer hincapié que el ambiente de inestabilidad del país, lo derrumbó por completo.

¿Qué se quiere decir con esto? desgraciadamente, España no se puede dar el lujo de realizar un evento de este tipo. Muy probablemente, parte de su estrategia consistió en considerarlo como una alternativa para la generación de ingresos económicos, pues el turismo aumentaría aunque conlleva a mayores gastos en mejoras de transportes y servicios, por lo que daría como resultado, una situación idéntica a la de Grecia a largo plazo.

Es lógico pensar que el COI, no desea arriesgarse y su objetivo fue buscar una opción “segura” y que evite la inseguridad en los deportistas y los asistentes. A pesar de ello, los españoles no aceptan del todo esta decisión pero dentro de 7 años, pueda que agradezcan este hecho.

 

 

~Turquía~

 

 

 

Ellos deseaban que los juegos se realizaran en Estambul. No niego que pudo ser muy buena opción pero la situación tensa que existe con su vecino Siria, complica las cosas. Es curioso ver que este país fue realmente competencia para Japón. Los votos de diferencia no eran tantos, aunque parece que tiene la misma suerte como su ardua labor por ser miembro de la Unión Europea.

Cuando se trata de países de Medio Oriente, nunca hay una total aceptación a pesar que en el medio deportivo, tienen grandes avances y hay mucho dinero de por medio. Por desgracia es un país que tampoco se salva del dopaje por el cual, el COI no se vio muy convencido. Desde un punto de vista, se merecía una oportunidad aunque la existencia de juegos en países de Medio Oriente, todavía es lejano.

 

 

~Japón~

 

 

 

Para muchos fue sorpresa y para otros, era la única opción “viable” para el 2020. Fueron los únicos que presentaron un proyecto con mayor estructura y con gran oportunidad de inversión. Por otro lado, utilizaron la influencia de su poder suave para llamar la atención del COI y, lograron convencer que su propuesta era la más adecuada, al igual que estaban preparados para ser dignos representantes de estos juegos.

Ahora bien, ¿realmente Japón merecía ganar? O bien, ¿de qué pié cojea al igual que Madrid y Estambul? Considerando el contexto por el que se están desarrollando los tres países, era el único que cubría todos los requisitos y, no presentaba complicaciones de “gran preocupación” aunque el tema de Fukushima, a más de uno le genera ruido.

El Primer Ministro Shinzo Abe declaró que no existen consecuencias y el reactor; es decir, está controlado el problema. Estas palabras, a muchos no les agrado y lo consideraron como un acto de irresponsabilidad aunque es lógico pensar que los daños en Tokio, son poco probables pero el COI, les dio el beneficio de la duda para resolver la situación en los siguientes siete años.

Los otros países poseían dificultades de corto y mediano plazo, por lo que Japón se vio beneficiado en este aspecto y también hizo uso de una campaña de apoyo por medio de su poder suave, por lo que lo hacía más atractivo ante los demás.

 

 

Honestamente, considero que la decisión del COI fue acertada, sólo falta que Japón mantenga sus ideas sobre la tierra y, sean cuidadosos al momento de desarrollar este gran proyecto que a largo plazo, lo puede beneficiar o bien, crearle un caos. Si se analiza desde un punto de vista positivo, esto le servirá para posicionarse [de nuevo], en la sociedad internacional por medio de su imagen y probablemente el Cool Japan, podrá desarrollarse con más fuerza.

 Al mismo tiempo, si ellos utilizan los Juegos Olímpicos como estrategia para su intercambio cultural, podrán dar un nuevo giro al poder cultural (y deportivo) en Asia, ya que en los últimos años, Corea del Sur ha estado ganando terreno.

Después de todo, los Juegos Olímpicos son una herramienta para el desarrollo y generar atracción hacia el mundo. Es una ventana para conocer otras culturas y concibe lazos de amistad y/o diplomáticos que en el futuro, podrán ser útiles para la creación de políticas o acuerdos que ayuden a los Estados. De esta forma, no es correcto verlos como una reunión de deportistas que compiten por medallas sino, es la forma pacífica de presentarse ante el mundo y observar cómo este, vive en un ambiente globalizado, donde las fronteras desaparecen para dar paso a la necesidad de mantener relaciones con cada país sin importar la índole.

Así, la cultura y el deporte serán los embajadores y protagonistas de una aventura de nombre Japón el cual, todo amante del País del Sol Naciente o del deporte, estarán esperando con gusto. Dicho lo anterior con otras palabras, el mundo espera conocer el verdadero poder del Japón en el siglo veintiuno.

Se despide con cariño,
 

Administradora de Eternity

El mundo y Japón

Es curioso pensar por unos instantes ¿cómo el mundo observa a Japón? Todas y cada una de las personas lo imagina de mil formas, especialmente si existe algún elemento que lo identifique, ya sea gastronomía, música, moda, cine, entre otros. Debido a esto, es complicado que alguien no reconozcas a tan místico país.

Las naciones, desde una perspectiva occidental, posan sus ojos en el País del Sol naciente como si fuera un mundo mágico y desconocido. Si uno lo analiza desde los libros de historia de la educación básica, la existencia del Japón es casi mínima y los primeros datos para reconcomerla son los referentes a su participación en la Segunda Guerra mundial. Lo más sobresaliente, sin duda, es el terrible efecto generado por las bombas atómicas y de ahí, la vida tan peculiar con la que se toparon los estadounidenses durante la ocupación.

Todo esto fue creando una visión y un ideal sobre cómo debería ser un japonés aunque al visitar visitarlo, las ideas cambian por completo porque se genera una distorsión obtenida por la visión occidental. Por desgracia, a veces es complicado identificar por completo el mundo japonés, aunque sea con la ayuda de sus elementos más simbólicos como su cultura. 

Gracias a su cultura podemos conocerlo, vivirlo y hasta disfrutarlo aunque siempre hay que tener presente que es necesario, el conocimiento previo de un Estado tan complejo como éste. Después de todo, se está hablando de individuos que poseen una forma peculiar de ver la vida, el ambiente y por ende, la forma de desarrollarse.

Es curioso que en un inicio, por tres siglos, estuvieran alejados del mundo externo y por una petición de Estados Unidos, se vieron obligados a la apertura de sus puertos y con ello, su debut ante los demás. A pesar de ello, muchos tenían conocimiento de su misticismo. 

¿Qué se quiere decir con todo esto? Pues todos conocemos a este país aunque en ocasiones, sólo se tratan de cosas comunes o comerciales pero es un pequeño paso. Porque se trata de un mundo el cual, se le puede sacar un gran provecho para aplicarlo en la vida diaria y por ello, no es bueno solo sentirse “fan” del Japón.

Se trata de estudiarlo, entenderlo y analizarlo, el mundo con el tiempo, ha conocdio a los japoneses y a veces, creen que son personas que visten kimonos o bien, todo son geishas y sushi cuando la verdad, existe un campo muy amplio dentro de la gastronomía y las geishas, son mujeres envueltas en cultura y disciplina.

Japón no sólo se trata de cosplay o ánime sino, de un reflejo de la sociedad que invita a conocerlo de fondo. Ellos venden al mundo diferentes caras de su territorio porque desean ser reconocidos y claro, generar un intercambio cultural donde existe en enriquecimiento de conocimientos para ser mejores.

Tal vez, en otros aspectos como la diplomacia o la política, se muestren poco expertos pero todo lo hacen basándose en sus principios y su historia la cual, les falta adaptarse una vez más al mundo moderno pero eso, no les quita sus ideales por buscar vías alternas para relacionarse con otras naciones.

Finalmente, Japón no sólo se trata de la cara que nos vende o bien, el mundo occidental conoce por medio de elementos comerciales; sino que, se trata de una nación que debe verse con mente abierta y no juzgarlos por sus actos. Ellos han buscado con miles de elementos posicionarse como un país fuerte, así como considerarse una potencia económica y cultural.

De esta forma yo los invito a no quedarse con la imagen sencilla de los japoneses sino, adentrarse y/o aventurarse a conocer esos elementos que parecen raros; tales como el teatro kabuki, la danza, la religión o bien, su sistema político porque esto, ayudará a entenderlos mejor y tal vez, te lleves una gran sorpresa que de cómo resultado, tu completo enamoramiento que termine por crear una nueva visión de cómo debe ver el mundo al País del Sol Naciente.

Se despide con cariño,

Administradora de "Eternity".

Observando el WCS 2013

Hola a todos!

Tal y como anuncié con anterioridad, Bunny Saito regresa a la creación de las entradas y en esta ocasión, hablaré sobre la edición 2013 del World Cosplay Summit. El fin de semana pasado, de hecho, se llevó a cabo este certamen donde una vez más, el equipo mexicano no logra algún lugar.

La verdad, esta ocasión me llamó mucho la atención darme cuenta que desde que México ganó un tercer lugar con Sailor Moon, no ha podido quedar de nuevo en alto. Cada año pasa un equipo y ninguno logra la meta ¿por qué lo menciono? Simple, he observado que con el paso de los años, cada país o región posee un estilo personal para hacer cosplay y con ello, la forma en recrear una escena donde den vida a sus personajes…

Pues bien, yo no quiero decir que el equipo mexicano de este año no haya hecho su mayor esfuerzo pero la verdad, pudieron hacer algo mejor. Los países asiáticos por su parte, siempre asombran al público con sus armaduras, escenas de peleas y claro, la novedad de recrear mechas o robots. Por otro lado, los europeos han deleitado a los jueces son sus presentaciones teatrales donde el drama, la comedia, trucos de magia y hasta la danza, están presentes en todo momento… los estadounidenses y los brasileños por su parte, son versátiles pero siempre logran generar un bienestar a sus observadores…

Y ¿México? cada año existe un equipo diferente, un mundo de ideas ajeno a otras parejas pero ninguno, ha podido dejar un sello en Japón. Aclaro, no busco ofender ni nada pues cada trabajo es único pero se ha observado que no van más allá; es decir, se pelea por un pase para conocer un país místico pero se termina por observar que se busca pasarla bien.

Debo decir que esto lo platiqué con el galán en medio de una comida. Su opinión fue curiosa debido a que él ha estado dentro del ambiente cosplayero de México, más tiempo que yo y coincidió con la idea que al parecer, los mexicanos se caracterizan mucho por salir de viaje pero no hay más allá que una preparación de cosplays, conocer los elementos más representativos del país y divertirse ¿será?

Antes de las críticas o tomatazos, aclaro que esto es una observación y pues, pretendo expresarlo lo mejor posible. Después de todo, se tiene el conocimiento que el cosplay es un hobbie para pasarla bien aunque la creación del WCS, se convirtió no sólo en un programa de la televisora TV Aichi sino que, Japón lo está utilizando como una acción alterna para buscar un intercambio cultural y los cosplayers, son los mejores embajadores para llevar a cabo esto.

Sí, tal vez muchas personas piensan que disfrazarse, ganarse un viaje a Japón y convivir con otras naciones es una tontería pero la ciudad de Nagoya, ya está incluyendo en diversas campañas turísticas este campeonato que desde un punto de vista más “diplomático”, no debe tomarse tan a la ligera porque es una de las muchas expresiones de los japoneses para promover su cultura, pop si ustedes quieren pero finalmente, desarrollan lo que se conoce como una diplomacia cultural.

Al menos yo considero que a partir de este elemento, se cree necesario que debe existir una preparación mucho más profunda. Hasta la fecha, ninguno de los participantes habla sobre esas reuniones con algunos Ministros de Estado o algunos alcaldes. En sus redes sociales observas lo bien que la pasaron en diferentes lugares…

Yo siempre he pensado que si vas a representar a tu país, aunque sea por la razón más simple, siempre debes mostrar lo mejor al extranjero y claro, ser respetuoso con esa cultura ajena. Se piensa que el caso mexicano, no es que sea irrespetuoso sino que, no muestra algo más que no sea diversión. Desconozco cual es la preparación que hay para este evento pero estoy segura que falta un poco más de diplomacia o bien, observar el WCS más allá que un hobbie y verlo como un concurso donde realmente exista compromiso, concentración y una vía para el intercambio de ideas.

 

 

Equipo Italia, 1er lugar

 



No sé que piensan ustedes pero este año, creo que Italia fue verdaderamente el campeón. Este equipo en lo personal, captó mi atención con cualquier fotografía ¿por qué? Además de convivir con otros chicos, se les mostraba una gran actitud al grado que sacaban chispas con cada pose, por lo que daban a entender sus ganas por el primer lugar. Esto no lo vi en el equipo mexicano o bien, son pocas las veces que se observa y pienso que debería cambiar la actitud… así como la búsqueda de un estilo definido…

La verdad, es una situación un poco rara; pocos seguramente lo notan pero la verdad, yo pienso que este equipo mexicano no debió cambiar su presentación –con la que se convirtieron en representantes de México- porque al final, terminó siendo lo mismo pero con otro nombre. No niego que el realismo de los golpes y demás, fuesen geniales pero buscan encontrar la formula perfecta y de ahí, tal vez ver un “chicle y pega” para ganar.

En fin, yo sólo quiero decir que me gustaría ver algo diferente, una actitud distinta sobre cómo ganar el pase y prepararse, porque no sólo van a concursar por un título mundial sino que, son representantes del país y los japoneses, buscan saciar su curiosidad por lo que en términos de cosplay, son embajadores que no pueden darse el lujo de quedar mal ante nadie.

Se despide con cariño,

Bunny Saito

Regresando del más allá!

Hola a todos!

Desde principios de este año que no tengo una entrada decente en este blog, ya que últimamente me enfoco mucho en la página de Facebook. La razón principal se debe a falta de tiempo, especialmente porque hubo problemitas familiares, así como mi trabajo de tesis (sigue en proceso) y ahora la vida laboral… puff!

Sí, sé que no tengo perdón de dios pero tampoco había mucho sobre qué escribir salvo alguna que otra ocurrencia y la verdad, siempre me ha gustado hacer las cosas bien. Pretendo hacer una publicación semanal aunque en esta ocasión se enfocará mucho en mi trabajo de tesis, ya que uno de mis proyectos futuros es lograr transmitir lo que he estudiado a todos ustedes demostrando la funcionalidad de la diplomacia cultural japonesa en el mundo.

¿Sigo haciendo cosplay? Claro que sí; de hecho, hay galerías nuevas (son tres pero falta por publicarse una realizada hace unos días XD), aunque mis actividades en este rubro son pocas pero estoy en proceso de un nuevo cosplay “deluxe” osea, ese proyecto que busco sea de calidad y pueda presentarse en concurso *_* pero posiblemente, hasta finales del año esté completo. Y sobre otros proyectos a lo largo del año… no sé, depende mucho el tiempo T_T

¿De qué es mi tesis? Creo que en alguna ocasión, comenté que trataría sobre diplomacia cultural japonesa, bajo la hipótesis de demostrar su funcionalidad y existencia en el mundo, por lo que temas como anime/manga, cosplay, música, moda, entre otros, los trataré a lo largo de este trabajo. En mi blog busco que sea más sencillo explicarlo porque finalmente, ustedes serán quienes juzgarán este trabajo (además que obtendré mi título de licenciada jojojojo).

¿Qué pasó sobre proyecto Eternity? Por desgracia, lo dejaré en stand-by hasta que termine la tesis. Mucho de esto se debe a que ya no tengo el mismo tiempo que antes y, pues prefiero darle prioridad a otras cosas, por lo que en el 2014, yo espero ya dedicarme en cuerpo y alma a tan bella historia. Eso sí, confieso que este tiempo también me ha servido para inspirarme un poco más sobre mis personajes, así como entender la psicología de cada uno de ell@s.

¿Seguirás hablando de temas de anime/manga o cosplay? Sip, así será aunque no serán muy seguidos. Lo que si tengo pensado son tutoriales basados en el trabajo que estaré realizando, además de un bizarro seguimiento XDD sobre el mismo, el cual verán seguido en la página de Facebook. Por otro lado, creo que seré más crítica y elimino por completo opiniones sobre convenciones ya que hasta este momento, no planeo regresar (tal vez en diciembre pero dependerán de las circunstancias XD) ¿razones? Últimamente el medio frikie/cosplayer es un poco tóxico y quiero verlo de una forma más amena.

Y ¿sobre tus descargas? Puuuf! Hay mucho por subir pero siendo honesta, no creo subirlas por algún tiempo. Yo creo que serán aquellas que realmente considere especiales para compartirlas con ustedes. Tengo todavía las viejas que hasta la fecha, ustedes descargan por lo que podría re-subirlas y actualizar los links muertos. Es todo lo que puedo hacer hasta este momento.

Creo que por ahora es todo; eso sí, de las primeras entradas de este momento será sobre el World Cosplay Summit, so… espérenlo!!!

Cierto!!! No dejen de pasar a ver la página de Facebook, la cual tengo con actualizaciones seguidas y aquí es donde pueden ver las galerías de mis coslpays XDD: http://www.facebook.com/LadyBunnySaito

Quiero dar las gracias por su espera y por aquellos que siempre pasan a ver esta página. Disculpa a todos por dejar esto parado pero esperemos ya no pase de nuevo!!!

Se despide con cariño,

Bunny Saito

Homenaje a nuestras sensei

El día 16 de enero del presente año –y hasta el 18 del mismo mes, en Espacio Japón, anexo de la Embajada de Japón en México, se llevó a cabo una pequeña muestra artística sobre el arreglo floral, mejor conocido como “ikebana”, cuyo objetivo fue presentar las mejores obras de las profesoras de las diferentes escuelas de esta actividad japonesa, a modo de remembranza por sus grandes enseñanzas.

La inauguración se realizó en compañía de la Excelentísima Señora Reiko Megata, esposa del Excelentísimo Señor Embajador de Japón y al mismo tiempo, estuvieron presentes las autoras de los arreglos florales. De esta forma, los asistentes degustaron de un coctail compuesto por una amplia variedad de sushi y bebidas.

 

Dentro de la exposición se observaron diferentes arreglos florales, desde los más sencillos hasta los de gran tamaño que mostraban, no sólo flores desconocidas en el país sino que, eran el reflejo de emociones, sentimientos y la delicadeza que poseen porque se conjugan tres elementos en la naturaleza: sencillez, equilibrio y belleza.

Finalmente, se trata de una exposición sencilla, relajante y es un acercamiento  primario al místico mundo del país del Sol Naciente; no hace falta entender la cultura japonesa para leer un arreglo floral sino, simplemente apreciarlo desde el corazón y el espíritu para percibir ese mensaje natural que proyecta cada hoja, pétalo, rama, entre otros. Después de todo, el ikebana representa los más sublimes estados mentales y emocionales a los que el ser humano puede aspirar.

El gran final de Hellsing!

¡Hola a todos! Espero hayan pasado unas geniales fiestas y con ello, estén comenzando con el pié derecho este 2013. Bueno, Eternity comienza sus actividades bajo el tema de una serie que a Bunny Saito, ha traumado por largos años: Hellsing.

Como muchos saben, desde el 26 de diciembre del 2012, salió a la venta –en Japón-, el último OVA de Hellsing, la obra maestra de Kôta Hirano donde no sólo se concluye la historia sino que se hace realidad el sueño de muchos fans: ver el tan aclamado desenlace de los personajes que por mucho tiempo, ha cautivado a chicos y chicas.

En fin, quiero hacer mis observaciones aunque aclaro que, si NO han visto el OVA, no lo lean ¿ok?

El inicio del final…

La duración de este OVA fue EXTREMO, ya que pasó de la hora pero el desarrollo de la historia fue equilibrado; especialmente para aquellos que conocían la historia del manga, aunque por unos momentos –especialmente las palabras del Mayor-, generaba un poco de lentitud en la trama.

Ver a Girlycard y a Walter Jr, simplemente fue conmovedor porque much@s han luchado porque ambos seres, sean reconocidos entre los fans y los cosplayers. Después de todo, ellos son el inicio de todo lo que se refiere a Hellsing y era lógico que, ambos tuvieran que arreglar sus diferencias tras muchos años.

Tal vez, la parte más “absurda” sea el final de la pelea de Seras vs Capitán. A más de uno le da risa pero hay que notar que Seras, fue mucho más astuta y, el Capitán buscaba la manera de ser liberado –no por algo sonríe al final de la batalla. 

Por otro lado, a más de uno le puede sorprender la forma en la que Alucard desaparece del campo de batalla. Esta parte del manga generó traumas porque, estuvo a la mano con el tiempo en el que Hirano, dejó el manga. 

La batalla de Integra vs El Mayor se representó más por las palabras que, movimientos y disparos generadores de sangre por doquier, ¿por qué? La razón de ello se debe a que el Mayor, quería a la líder de Hellsing lejos de todo para lograr su movimiento final: Alucard. Al mismo tiempo, le demostró hasta dónde puede llegar la ambición humana que puede convertir a cualquiera, en un monstruo sin la necesidad de ser un vampiro u hombre lobo.

Integra se siente –de nuevo- impotente en no hacer algo más por sus soldados. La desaparición de Alucard y, la traición (y muerte) de Walter, son el símbolo de un golpe muy fuerte para su organización, orgullo y la desaparición de dos seres que quería como si fueran su familia. Nunca se le vio llorar pero las acciones del Mayor, la enfurecen al grado que no resiente la pérdida de su ojo izquierdo.

Sí, la guerra contra Millenium termina pero con muchas bajas: muchos personajes memorables mueren dando su vida por la paz de Inglaterra, por la desaparición del enemigo o simplemente, por amor.

Después de esta guerra, Hellsing sigue de pié y trabajando en conjunto con Iscariote. Integra envejece pero tiene la compañía de Seras, quien se convierte en alguien muy cercano y confiable. Es notable la relación de ambas, especialmente porque extrañan a Alucard, aunque en el fondo, tienen la esperanza de verlo una vez más.

Y claro, después de muchos años, Alucard aparece recordando que es el Conde Drácula y a su lado, Integra es su Condesa.

A muy grandes rasgos, esto trata el último OVA aunque me gustaría analizar por completo todo, ya que seguramente a más de uno, le generó dudas esta historia.

En lo personal, siento que el último OVA terminó muy bien, se desarrollaron completamente todos los sucesos y con ello, quedan claras ciertas cosas. La más importante de ésta es, sin duda, el papel que jugó el Mayor en TODA la historia. Sí, él terminó por ser el malo porque quería poder, ambición y el poder absoluto de los vampiros, al grado que utilizó su propia arma perfecta “The Shi” que no es más que Mina Harker.

Por otro lado, desde un inicio, supo mover todas las piezas y, pudo jalar los hilos de Hellsing, Iscariote, Gansos Salvajes y la propia Inglaterra a su completo gusto. Conocía perfectamente las habilidades de cada soldado suyo aunque en el fondo, sólo los utilizó para llegar –finalmente- a Alucard e Integra. Él sabía perfectamente que la existencia de una pelea entre sus propios enemigos, le facilitaba su anhelo de guerra y con ello, le excitaba las acciones de Alucard por lo que se notó perfecto que el niño-gato, fue la pieza clave para su “victoria”.

El tema de Mina Harker, a más de uno le puede sorprender. La única incógnita que se queda presente en la historia es entender cómo fue posible que el esqueleto de ella, terminara a manos de Millenium, pues te dan a entender que a partir de sus restos, se hicieron los estudios que dieron como resultado a todos los vampiros con los que Hellsing lidió. Walter sabía esto desde un inicio y por ello, el acabo con esos experimentos porque si el Doc se hubiera escapado, la historia sigue.

¿Qué se puede decir al respecto? Hellsing no sólo es una simple historia de vampiros sino, es una serie que ha marcado al anime/manga, especialmente porque se convirtió en una serie de culto; ya no sólo por las referencias sobre Bram Stoker o la Segunda Guerra Mundial sino, ese mensaje sobre las consecuencias del poder y la filosofía de que cualquiera, puede ser un monstruo.

La historia de vampiros de Hirano, de por sí ha sido marcada por la polémica: primero por la versión de Gonzo que sólo fue una prueba pero su punto más alto se plasmó en los 10 OVA’s y más, que animaron la precuela cuyo nombre es, The Dawn. Al mismo tiempo no hay que dejar a un lado, los diferentes estudios que trabajaron este proyecto que en numerosas ocasiones pareció nunca tener un final.

Sinceramente, es una obra imposible de pasar por alto. Es todo un placer observar que ese proyecto infinito, después de muchos años, ya llegó a su fin y con un excelente sabor de boca. Lo mejor, fue la forma en la que terminó: Gradus Vita; tal vez, a muchos les pareció como reciclaje de material pero la verdad, fue la mejor forma en darle fin. No se trataba de un ánime donde todo es rosa, sino se trataba de una historia que tenía que finalizar con una imagen de exaltación, respeto y homenaje a todos aquellos quienes contribuyeron con esto.

Yo sólo puedo decir que estoy feliz y satisfecha, por esta historia y agradezco a Hirano por crear a tan maravillosos personajes. Al mismo tiempo, recomiendo que la vean, la disfruten y sobretodo la miren con entusiasmo porque es una obra que vale la pena recordar en el futuro.

Gracias Hellsing por todo, seguramente estarás en el recuerdo de todos los fans!!!!